作为一个插画师，临摹是必不可少的过程。但是，有很多的画师，尤其是新手，在临摹的时候，总是会感觉自己的作品和原作比起来，差点感觉。其实，这个时候，有可能是线稿没有处理好的原因。这对于新手来说，是比较常见的一个现象。接下来，绘享教育就来和大家具体的讲解一下应该如何优化线稿。
一、线条的“节奏”
首先线条讲究的是，有弯有直，一定要有节奏。线条的直曲、长短、粗细、深浅产生对比，增加了线条的美感和形准。
一般情况下，曲线和直线是错开的，除了非必要的情况，最多也只是连续使用两次相同的线条，这样才可以使线条具有美感，同时在形准方面也会得到一定的提升。
二、线条的表现
谈到线条的表现大家可能一脸茫然，其实就是需要大家根据画面风格应用线条的粗细、轻重、力度。
就像日漫的线条是比较细腻轻柔的，对于一些结构位置是比较偏向于弱化处理。而美漫的线条是比较粗狂刚毅的，反而会重点去强调结构和突出骨点，对于肌肉的表现尤为突出，还多以“方”形为主去刻画。
这些在绘画对应的画作时就需要去使用不同的线条区分开，不然的话就会有点不伦不类的感觉。
三、线条的虚实
这个虚实其实就是和主次类似的情况。一般情况下，可以大致理解为：近粗远细、前粗后细、外粗内细、实深虚浅。
比如可以根据线条的粗细深浅来区分人物在画面的前后关系。根据这个套路，可以应用到画面所有物体或角色上的，只需要作出空间上的区分。
这样会很清晰地引导观众的观看顺序，同时也会使得画面具有更多的层次感和空间感。
以上就是绘享教育给大家分享关于线稿优化的具体内容。想要了解更多的相关知识，请持续关注绘享教育！返回搜狐，查看更多